HATHOR
CONSORT
Hathor Consort werd in 2012 opgericht door Romina Lischka, en is vernoemd naar Hathor, de Egyptische godin van muziek, liefde en verbondenheid. Getrouw aan haar naam beweegt het ensemble zich langs twee verweven stromingen: een diepe toewijding aan en een gedurfde visie om bruggen tussen muziekculturen te bouwen, over tijd en geografie heen. oude muziek and a bold vision of bridging musical cultures across time and geography.
Onder de artistieke leiding van Lischka richt het ensemble zich in zijn programmatie op de expressieve klankwereld van de renaissance en de barok. Deze verfijnde Europese kamermuziektraditie vormt de eerste stroom van Hathors identiteit.
De tweede stroom vloeit naar buiten en verbindt het vroeg-Europese repertoire met zowel oude als hedendaagse muziek uit andere culturen. Via samenwerkingen met componisten en elektronische artiesten nodigt Hathor nieuwe texturen en mondiale stemmen uit tot een levendige dialoog.
Deze twee lijnen komen samen in interdisciplinaire voorstellingen waar klank en beeld, traditie en vernieuwing elkaar ontmoeten. Hathors concerten worden poëtische ruimtes waar muziek, verhaal en beeldende kunst samenkomen — en gedeelde resonanties oproepen over culturen en tijdperken heen. Hathor Consort heeft opnames uitgebracht bij Ramée, Fuga Libera, Outnote – Outhere Music en Audite. Deze opnames zijn bekroond met prestigieuze onderscheidingen, waaronder de Diapason d’Or en Klara’s 10.
Met haar kenmerkende, veelzijdige benadering trad Hathor Consort op in toonaangevende festivals en concertzalen in Europa en daarbuiten, waaronder: Wiener Konzerthaus, Elbphilharmonie, Warsaw Philharmonic, BOZAR Brussel, Concertgebouw Brugge, deSingel, AMUZ, Wigmore Hall Londen, Kölner Philharmonie, Philharmonie Essen, Festival Oude Muziek Utrecht, MA Festival Brugge, Osterfestival Tirol, TAM Regensburg, Le Détours de Babel, Sacred World Music Festival Fez, Musikfestspiele Potsdam, Opéra de Rouen, Muziekcentrum De Bijloke Gent, Festival de Sablé, York Early Music Festival, Cēsis Concert Hall, Prague Early Music Festival en het Valletta International Baroque Festival.
ROMINA
LISCHKA
Romina Lischka overbrugt de grenzen tussen culturen en genres door haar eigen artistieke taal te smeden waarin klassieke, hedendaagse en muzikale tradities van over de hele wereld elkaar kruisen. Sinds 2007 brachten haar concerten haar naar gerenommeerde festivals en concertzalen in Europa, Rusland, Azië, Canada en Noord- en Zuid-Amerika.
In 2012 trad Romina op in de première van George Benjamins opera Written on Skin op het festival in Aix-en-Provence. Daarna reisde ze met deze productie naar de Opéra Comique in Parijs, het Bolshoy Theater in Moskou en op tournee met het Mahler Kamerorkest in Europa (Teatro Real Madrid, Barbican Londen etc.) en met het Shanghai Symfonie Orkest in China (Beijing Music Festival etc.).
Naast haar activiteiten als gambiste studeerde ze Noord-Indiase klassieke zang (dhrupad) aan het Conservatorium van Rotterdam (bachelor 2010) en in Delhi en Pune in India bij Ustad Fariduddin Dagar en Uday Bhawalkar.
In het concertseizoen 2012-13 werd Romina Lischka door BOZAR Brussel en Concertgebouw Amsterdam uitgeroepen tot ‘ECHO Rising Star‘ in de categorie Oude Muziek en trad in die hoedanigheid op als soliste in vele Europese concertzalen. Haar eerste CD kreeg een ‘Diapason 5’. En Suite – Marin Marais & Sainte Colombe ontving de VRT Klara award voor ‘Beste klassieke CD‘ van 2015. In het seizoen 2019-20 was Romina Lischka ‘Portrayed Artist‘ bij Bozar, in 2019 won ze de Klara Award voor ‘Solist van het Jaar‘ en in 2021 ontving ze de Ultima ‘Award voor de categorie Muziek’.
