HATHOR
CONSORT
Hathor Consort a été fondé en 2012 par Romina Lischka, en référence à Hathor, la déesse égyptienne de la musique, de l’amour et des liens. Fidèle à son nom, l’ensemble évolue selon deux axes complémentaires: une profonde dévotion pour la «musique ancienne» et une vision audacieuse visant à «établir des ponts entre les cultures musicales» à travers le temps et l’espace.
Sous la direction artistique de Lischka, l’ensemble centre sa programmation sur l’univers sonore expressif de la Renaissance et du Baroque. Cette tradition raffinée de la musique de chambre européenne constitue le premier courant de l’identité
de Hathor.
Le deuxième courant se développe en reliant le répertoire européen ancien à la musique ancienne et contemporaine d’autres cultures. À travers des collaborations avec des compositeurs et des artistes électroniques, Hathor invite de nouvelles textures et des voix du monde entier à participer à un dialogue dynamique.
Ces deux fils convergent dans des performances interdisciplinaires où son et image, tradition et innovation se rencontrent. Les concerts de Hathor deviennent des espaces poétiques où musique, récit et art visuel s’entremêlent – éveillant des résonances communes à travers les cultures et les époques. Hathor Consort a enregistré pour Ramée, Fuga Libera, Outnote – Outhere Music et Audite. Leurs enregistrements ont reçu des distinctions prestigieuses, dont le Diapason d’Or et le Klara’s 10.
Avec son approche singulière et multiforme, Hathor Consort s’est produit dans les plus grands festivals et salles de concert en Europe et au-delà, notamment : Konzerthaus de Vienne, Elbphilharmonie, Philharmonie de Varsovie, BOZAR Bruxelles, Concertgebouw Brugge, de Singel, AMUZ, Wigmore Hall Londres, Philharmonie de Cologne, Philharmonie Essen, Festival d’Utrecht de Musique Ancienne, MA Festival Bruges, Osterfestival Tirol, TAM Regensburg, Le Détours de Babel, Festival des Musiques Sacrées de Fès, Musikfestspiele Potsdam, Opéra de Rouen, Muziekcentrum De Bijloke Gent, Festival de Sablé, York Early Music Festival, Cēsis Concert Hall, Festival de Musique Ancienne de Prague, et Valletta International Baroque Festival.
ROMINA
LISCHKA
Romina Lischka franchit les frontières entre les cultures et les genres en forgeant son propre langage artistique dans lequel se croisent les traditions classiques, contemporaines et musicales du monde entier. Depuis 2007, ses concerts l’ont conduite dans des festivals et des salles de concert renommés en Europe, en Russie, en Asie, au Canada et en Amérique du Nord et du Sud.
En 2012, Romina a participé à la première de l’opéra Written on Skin de George Benjamin au festival d’Aix-en-Provence. Elle a ensuite accompagné cette production à l’Opéra Comique de Paris, au Théâtre Bolchoï de Moscou et lors de tournées avec le Mahler Chamber Orchestra en Europe (Teatro Real Madrid, Barbican London, etc.) et avec l’Orchestre symphonique de Shanghai en Chine (Festival de musique de Pékin, etc.).
Parallèlement à ses activités de gambiste, elle a étudié le chant classique de l’Inde du Nord (dhrupad) au Conservatoire de Rotterdam (bachelor 2010) et à Delhi et Pune (Inde) avec Ustad Fariduddin Dagar et Uday Bhawalkar.
Au cours de la saison 2012-2013, Romina Lischka a été élue « ECHO Rising Star » par le BOZAR Bruxelles et le Concertgebouw Amsterdam dans la catégorie musique ancienne et s’est produite en tant que soliste dans de nombreuses salles de concert européennes. Son premier CD a reçu un« Diapason 5 ». En Suite – Marin Marais & Sainte Colombe a reçu le prix VRT Klara du « Meilleur CD classique » de 2015. Au cours de la saison 2019-20, Romina Lischka a été « Portrayed Artist » à Bozar, en 2019 elle a remporté le Klara Award pour la « Soliste de l’année » et en 2021 elle a reçu l’Ultima « Award for the Music category« .
